El ensayo general.

El ensayo general es la ocasión para mostrar al mundo los resultados obtenidos: la técnica , la expresividad y la capacidad de exhibirse en público.
Las pruebas duran algunas semanas. Se presentan coreografías , pieza por pieza , en la sala de baile. A continuación , se montan , uniendo las piezas.
Después se va al teatro. Se respira como un olor extraño , pero agradable. Hay tantos rincones misteriosos y oscuros que incluso dan algo de miedo... Los telones , enormes , de terciopelo rojo , desaparecen en la oscuridad , en lo mas alto , donde un entramado de andamios y cables esconden la vida secreta del teatro.
En la madera del escenario hay pequeñas marcas realizada con cinta adhesiva fluorescente: circulos y pequeños cruces. Sirven para reconocer en la oscuridad los puntos en los que hay que detenerse , para que las coreografias parezcan perfectamente alineadas con el público.
 Los ensayos se realizan con los maillots de todos los dias. El ensayo general en cambio , se hace con los trajes y todo tiene que salir perfecto , sin interrupciones , como si se tratara del espectáculo. Sirve para controlar que no haya errores y para que entendamos que se trata de una cosa seria : basta de bromas , chicos ... 

El día de la función tra estar vestidas y maquilladas , las chicas realizan una serie de calentamientos , repasan el baile... Cuando llega la hora de actuar todos deben estar en silencio , sin gritar ni hablar y al acabar la función se reunen todos los cursos (profesoras/es inclusive) para realizar un saludo.

Lo que debes llevar.

Para clásico:
1.- Un maillot.
2.- Una chaqueta cruzada.
3.- Medias o calcetines.
4.- Zapatillas de ballet.
5.- Un pantalón o una chaqueta (no obligatorio)

Para flamenco:
1.- Falda de flamenco.
2.-Zapatos de flamenco.
3.-Castañuelas.

En el neceser:
1.- Una diadema para pelo corto.
2.- Horquillas abiertas y cerradas.
3.- Redecillas.
4.- Gomas de pelo.  
  

♥Baila♥

Baila cada minuto que puedas
piensa en el ballet desde que despiertas hasta que te duermas
disfruta cada gota de sudor que derramas
& el dolor que puedas sentir tras horas y horas de bailar,
porque realmente , el dia que dejes de bailar,
lo extrañaras como no tienes ni idea.

 

Los tutús.

En la corte de Francia , en el siglo XVII , el ballet era una de las artes más importantes: Luis XIV , el Rey Sol , adoraba las coreografias. En aquella época , las bailarinas llevaban muy , muy aparatosos.
Los tutús se inventaron en el siglo XVIII , junto con las zapatillas de punta: resaltaban todavia mas los movimientos de las bailarinas , que deseaban sentirse libres. Además de acortar el dobladillo de los tutús , eliminaron los tacones altos , y el pelo suelto sustituyó a pelucas.
A finales del siglo XVIII , el coreografo francés Noverre decidió que el cuerpo tenia que moverse todavía con mas libertad , y propuso ligeros vestidos que no dificultaran los movimientos.

Fue para una bailarina italiana , Maria Taglioni , que actuaba en el ballet La sílfide, para quien se inventó el primer tutú , largo hasta las rodillasy muy vaporoso. Fue en 1832. Ella interpretaba a la divinidad de los bosques , liviana , mágica y huidiza , y , por lo tanto , el vestido tenia que ser apropiado: un par de zapatillas rosas de punta , y en la espalda del tutú dos alas pequeñas cosidas.

Cada montaje cuenta con su propio jefe de vestuario , que lo renueva con sus propias ideas.  Claro está que los materiales de hoy , ligeros y brillantes , son muy apropiados para confeccionar paqueñas obras de arte que no molestan a quien las lleva y , al mismo tiempo , resaltan la gracia. Los tutús se complementan con los peinados: diademas de princesa , gomillas con plumas para bailarinas de El Lago de los cisnes... 

Esta es una foto de la famosa bailarina Maria Taglioni representando el ballet de La sílfide.